Aula Magna

Interior System

Universidad Torcuato Di Tella, Buenos Aires, Argentina, 2017

Ciro Najle, Anna Font

Limbo y Monumento

(Forma, Carácter, Relaciones)

Una sala de conferencias de planta cuadrada, de 12m x 12m, con las cuatro caras laterales completamente vidriadas en particiones de 1,20m de ancho y altura variable a lo largo de su eje longitudinal, y las dos caras horizontales, cielorraso y piso, cóncavas y escalonadas cada 0,1333m, según una modulación longitudinal repetitiva de 1,20m y una transversal variable de 0,60m, 1,20m, 1,80m, 2,40m, 3,00m, 3,60m, 4,80m y 6,00m, encierra un espacio verticalmente simétrico, a la vez diáfano y definido, abierto y contenido, difuso y estricto, integrando la voluntad axiomática y ortodoxamente estructurada de un espacio Miesiano de grandes luces y la expresividad voluptuosa e inmoderadamente expresiva de una escalera Laurenziana Michelangelesca, aquí espejada y coincidente con los límites. El Aula Magna de la Universidad Torcuato Di Tella funciona a la vez como un edificio dentro de un edificio (ensamblado simétricamente con su eje de simetría) y como un espacio abierto que expande lateralmente las circulaciones, abriendo transversalmente la planta del cuarto piso (agregada al edificio original) al skyline de la ciudad y trastornando la estructura perimetral de oficinas y vacío central en una estructura de dos alas semi-claustrales desplegadas a ambos lados de un hall, tan permeable como monumentalizado. Su doble condición de hall extendido y de objeto categórico es subrayada por su presencia ambigua, llena-vacía y opaca-transparente, operando como espacio de encuentro para el Campus (un limbo suspendido en medio de la planta más elevada) y como referencia en su imaginario (un hito sujeto a su eje central).

Indiferencia como Juego de Diferencias Tenues

(Elementos, Dimensiones, Correspondencias)

Los elementos de este objeto-espacio (escalones, mobiliario, carpinterías, cielorrasos) están abstraídos a formas secas, esquemáticas, frías, mediante una serie limitada de detalles enfáticamente reductivos, que se parecen más entre sí que a sus convenciones naturalizadas (un detalle de cielorraso se parece más a un escalón que a una cenefa, un desnivel del suelo se parece más a un mueble que a un escalón, una superficie de trabajo se parece más a una carpintería que a una mesa, un encuentro material se parece más a una línea que a una junta), intensificando el carácter indeterminado, juguetón, alegre y ligero general. Sus medidas también se corresponden obsesivamente, reiterando una y otra vez un espectro dimensional ceñido a través de condicionamientos materiales diversos y con frecuencia inoportunos (medidas de 0,40m y de 1,20m en un sentido, modulaciones variables de 0,60m en el otro, escalonamientos y desniveles de 0,1333m, y espesores de 0,0666m o de 0,1333m). Su extremo reduccionismo, sin embargo, no es tanto un índice de severidad como un medio de extrañamiento. Funciona como un recurso obstinado de sumisión de todo elemento a la totalidad, y con ello despliega un método de correspondencias en definitiva imperceptibles. Este método acentúa el carácter abstracto-lúdico mediante el recurso al blanco sobre blanco (sobre blanco sobre blanco), que, en lugar de dogma de ascetismo, funciona como un juego de diferencias tenues dirigido a construir una expresión general de indiferencia. Transparencias, translucideces, brillos, suavidades y cantos rectos se suman a estos propósitos.

Auditorio Ajerárquico

(Organizaciones, Circulaciones, Sistemas)

Diez filas paralelas de igual ancho de mesa y de pasillo, y de idénticos detalles hacia adelante y hacia atrás, invaden el podio y atraviesan diferencias jerárquicas y direccionales entre ponencia y audiencia, volviendo incierta y reversible su relación de protagonismo. Escalonamientos transversales de los segmentos de las filas configuran palcos de medida variada (individuales de 0,60m, duales de 1,20m, tríadicos de 1,80m, cuartetos de 2,40m, y filas completas de 4,20m), generando formas diversas de intimidad a lo largo y a lo ancho de la sala, y excitando relaciones intersubjetivas en el público. El espacio toma la forma de una gran tarima para el debate, cuyo centro oscila entre el centro del estrado y el centroide global. Resonancias de los escalonamientos reflejan, en el podio, las variaciones de la audiencia, integrando modos de ponencia (conferencias individuales, clases con proyecciones, conversaciones informales, debates, mesas redondas, paneles y simposios) en una única forma multivalente. El espacio se organiza según un loop perimetral con accesos en las esquinas (cercanas a los ascensores) y en el medio de los lados (alineados con las circulaciones externas). Una circulación central en forma de paseo cóncavo atraviesa el espacio axialmente. Frontalidad, paralelismo, concentricidad, diagonalidad, fragmentación, concavidad, axialidad y loop interactúan y fomentan modos disímiles de accesibilidad y circulación. Los sistemas de acondicionamiento, iluminación, incendio, proyección, señalética y acústica configuran una constelación que amistosamente se recorta sobre el fondo de la pixelación de la envolvente.

general plan

plan, ground

plan, ground

plan, ceiling

plan, ceiling

sections, front to back

sections, side to side

front to back

side to side

Next
Next

shine